终极笔记

多版影视改编里，沙海小哥的那种清冷孤寂感最合我心。本来很惋惜他镜头少，知道他演了终极笔记，就来看了。 剧情节奏不错，让人舍不得快进的那种。疗养院的霍玲、西王母地宫中的事件，以及一些书中名场面都得到了还原，虽有细节改编，但基本上无伤大雅。 主演的演技比较青涩拙稚，但能看得出下了点功夫，长相比较符合天真的设定，这一点加了点分。 小哥的打戏行云流水非常亮眼，很好地表现出了张起灵的那种气质，颜值很棒，是让人惊艳、让人心生安全感，也让人心疼的存在。 黑瞎子的长相一开始并没有打动我，跟想象中的不大一样。但在跟解雨臣的互动中，他的痞气、强大、搞怪、调笑，让我慢慢忽视了那些缺点，被带入了剧情里。 解雨臣的演员五官不错，发型不太适合，想象中小花是比较柔美的男人，但好在人设足够好，傲娇、机智。 最神奇的是编剧，贴合原著的剧情走向，让人慢慢回忆起当初看书时的故事脉络，让本书粉感觉到有被用心对待；放大了角色之间的感情碰撞，甜分升级（有些直男强迫自己去演绎男性之间的感情，多一点便显得油腻，少一点就让人无感，而终极笔记的男性角色互动让人感觉很舒服。不是那种强凹的基情，更像是认真研究过人物感情出发点后进行的演绎，所以显得不僵硬，很自然）。

黑花的线虽然和原著有些出入，但它自成体系，拥有完整的前因后果、起承转合，两个人的感情从一个嫌弃、一个自说自话，到后来的配合默契、一切尽在不言中，这些发展存在足够的铺垫，顺理成章。

诚然，终极笔记并不是一部完美的影视作品，但可以说它是目前为止最得我心的一部。

冲着剧情我给四星，冲着小哥的选角和其他角色的用心加半颗星，冲着情怀和它带给我的感动，再加半颗星。

看完全剧回来补充：小笔记，永远的神！

4.26：

这个剧是好的，但是看看剧就得了。别搞内娱！！！马上跑路！！！无论你原来是二次元还是欧美娱，真的真的别搞内娱！！！ 内娱的底线是很低的，你偶尔发现一个似乎有趣的活人，实际上对方只是在全班大多数人考了 10 分的时候，他偶尔考了个 13 分。 赶紧回头！！！美好的纸片人多了去了，演技好又帅的演员多了去了！别想不开！！！！！

身为在高三课堂上偷看《蛇沼鬼城》因而被班主任没收书一本的原作粉，我的盗笔影视改编 PTSD 始于第一版剧集。一向只看英美剧的我第一次为了盗笔看国产网剧，然而全方位低廉得连 B 级片都不如的质量、李易峰和杨洋呆若木鸡X2的“演技”和半途插入的原创角色让正常观众仿佛吃了苍蝇一样恶心。

之后的改编作品仍然会基于礼节尝试着看一下，除了《怒海潜沙》没看（根本不知道它播出了），其他的作品中，电影版没有给我留下任何印象（可能是太平庸了我选择将其遗忘）；《沙海》的秦昊邪和吴磊簇很可以，然而后半程不知道从哪儿冒出来的张日山都市线让我宁愿选择不往下看（那时我还不知道《老九门》有这样一个加戏咖，单纯是第一印象就对这个莫名其妙的角色及其戏份感到不快）；《重启》前几集勉强下咽，黑眼镜原创爱情线和十一仓智障剧情令我两眼一黑，听说后来还有四妹和把小哥血当不要钱一样用的窒息情节，那我真可怜被骗进来继续看了下去的原作粉，他们可能在重金求眼。同时朱一龙粉也很烦，烦到我一个不搞内娱的人都想把他们通通拉黑的地步。

以上所有改编的共同点是廉价感。无论是选角、演技、摄影、美术指导、剧情还是角色塑造，总有一项或是数项/全部弥漫着“我们随便拍拍在原著粉那些呆子和流量粉那群智障身上捞一票就走”的廉价感。剧情破碎又注水，硬塞的原创角色及其支线由内而外散发出低级网文塑料感，额外添加的感情戏无论是 BG 还是卖腐都是尬出天际的九流水平，所有场景都显得假，所有角色都像 P 进情节（可惜秦昊邪了）。一部影视作品基本的素质无人 care，某些人只在乎流量、赚钱、“吸引主流观众”/“迎合市场”、milk the fuck out of the series.

并且这些行为得到了作者本人的背书甚至由他主导。

《终极笔记》简直不像是这个时代所能拥有的网剧。数年来这个有毒 IP 自身坍缩后的消极口碑，以及版权到期前的紧急制作，反倒让它拥有了不受太多干涉的发挥自由，没有像以往的肥肉那样被有毒流量公司盯上捆绑死薅，也不会招致流量粉戏里戏外脑子被丧尸吃了一般的疯狂行径。虽然存在不足，刚开始看网剧的朋友可能会产生不适，但总体而言肯定是瑕不掩瑜。

36 集改编 4 本书就是个不注水的正常集数。原作 1-3 不过是开胃菜、故事刚刚开始，直到吴邪从云顶天宫回来，盗笔的故事才逐步进入高潮，4-7 本来就拥有最精彩的解谜和动作部分，贴合主线剧情一气呵成拍完，观感完整，节奏流畅，丝毫不拖泥带水，因而体验良好。格尔木吴爬爬、魔鬼城古船、雨林蛇潮、陨玉西王母 say hello，“还好我没有害死你”、巴乃四姑娘山并进，复刻原作，观众秒回坑。而因为第八本没有版权无法拍摄，所以特意把张家古楼通过水下幻境和霍家训练场侧面表现了，可以说十分贴心。

不存在什么节外生枝，唯一较多发挥的添加是小花秀秀解说剧情线，在友邻的提醒下，我意识到这是对原作巨坑的补完和对非书粉的讲解，那么这个设置还挺友善的，辛苦编剧了。

（我想说，张日山这个角色再次毁了新月饭店段落的流畅节奏，两分钟的戏份贻害无穷。请不要捧这个演员了他不会红的，不信你看到现在都没人记住他的真名）

全卡司没有流量明星，两位主演更是知名度不高，所以反而会卖力演戏弥补名声的不足。虽然演技稍显稚嫩（其实吊打同龄人了），但能看出他们渐入佳境，化学反应越来越好，甚至有种共同成长的味道，故事感很足，谁能不说一句香（曾舜晞哭得真好！）。大概是因为几乎 100% 贴原著的原因，所有角色随着剧情进展都有了人味儿，而不是像以往的改编那样纸片感和工具人感强烈。铁三角是真的铁三角，你能感觉到大家关系真的好；三叔/解连环身份解谜段感染力十足，我愿称之为最适当最 in character 的三叔演绎（三叔是个枭雄+土夫子，而不是精英雅痞）；甚至连阿宁接班人姐姐都干劲利落得让人心动。你非常、非常想知道这些人后来怎么了。所以你重温原著去了。

不清楚为什么有人说选角失败可能那些人是朱一龙粉丝或者剧版重启粉吧（剧版重启真的有粉，你们还有底线吗？），但是曾舜晞本来就是原作吴小狗的样子啊有什么问题吗，肖宇梁竟然真的有八块腹肌太厉害了毕竟连国足队员大概都没有八块腹肌。虽然胖子不够胖，阿宁美则美矣真的不像探险领队，但是潘子的肌肉你们看到了吗？二白和霍仙姑也是要多神有多神。关键是你能感觉到大家的 title 都是演员，在努力演真人，而不是敷衍着拿工资凹造型走人。

实景拍摄和后期调色看着很舒服。虽然预算可能不高，但是场景细节还挺用心，真可以让人回到没有智能手机的时代。重启十一仓场景多假，本剧的雅丹地貌雨林巴乃四姑娘山就有多真多还原，包括几个内景的布置，老电脑老系统老文档什么的。特效不太行（天啊我刚看了一下和重启的特效对比，原来重启特效才是真的烂，本剧各种蛇的特效还可以了），但好在这次的演员老老实实做了演员该做的事情，除了小花衣服没脏过外，吴邪线全员泥里打滚，让正常观众舒了一口气。探险剧本该如此。

黑花线不属于原作 1-8，只是徐磊后来打补丁加戏把这对衍生拉郎配推成了疑似官配。虽然我不吃但是我意见不大。之前说了，这条线重在解说，原作党可以跳过不看的。其实你仔细一看会发现此线真的是古早口味同人，磕的人死磕，不磕的人比如我觉得又尴尬又好笑。

被各种改编笔记整得心灵千疮百孔的瓶邪党又可以了。本传邪和张起灵终于有脸能代入了。虽然两位演员现实里都是直男，可剧中互动得真情实感我瑞斯拜。我又找到当年磕瓶邪的感觉了，瞬间年轻 10 岁。众所周知，盗笔 1-3 的瓶邪只是蛛丝马迹抠糖，他俩从蛇沼开始才在正确的弯道上一路狂奔 thanks to 那时还把读者当宝的徐磊。基于 4-7 的本剧就是各种名场面还原，以及原作风/正剧向同人似的少许发挥，比如数次营救和“帐篷里好热”。区别于以往改编里瓶邪的工业卖腐，这版自然太多了，毕竟原作瓶邪就是最 dio 的，你简中网络头号 pairing 按照原作拍就是效果最佳。

不得不说他们很会演，该 eyefuck 的时候就 eyefuck，情绪复杂的时候就不自觉地眼神躲闪 VS 天真坦荡地直视（你们到底注意到没有，帐篷塌下的时候张起灵看着侧躺的小狗眼神瞬间锐利又火速移开，演员真懂），同时又不腻歪，而且各自和胖子的双向箭头也很粗，所以你要说是兄弟情那也对。但是哈哈哈看到那种“只有我一个人觉得瓶邪不是爱情吗”的帖子我就觉得好好笑哦，你说胖子怎么没跟吴邪一样追到长白山信用卡 10:8 换现金凑装备送他最后一程呢？你说怎么就吴邪一个人不要命地读取费洛蒙就为在幻境中见他一面呢？如果吴邪不在，会有人 10 年后接张起灵出山吗？老张那句“我和世界的联系就剩下你了”难道不是吴邪限定而是面向所有人吗？哈利赫敏罗恩是等边铁三角，不妨碍赫敏和罗恩谈恋爱生一堆哈。

自己是不是恐同心里有数。吴邪要是个女的，当前的宇直们估计眼巴巴盼着她生四个。请记住，过去将来现在，好的坏的怪的，每一版瓶邪无论是按头卖腐还是自然发展都走的锁死路线。别气。这 IP 续命到今天衣食父母就是我们。

Anyway，等到离别“神情郑重”的时候，一路追下来的观众是真的难过，因为角色之间的感情被很诚恳地演绎了。当他们知道该剧和该卡司再也没有以后的时候，他们会更难过。多少年了，没见过这么真情实感不作妖的盗笔改编，可它不会有下文了。

曾经被认为置障的那些要素：盗墓不能过审、没有男女爱情吸引不了圈外观众、瓶邪 CP 会引起主流不适、如果流量不演光靠书粉没人会看等等，通通被本月热度第一的《终极笔记》打脸了。一部剧既不需要生硬地一口一个上交国家，也不需要硬塞原创低级爱情戏，它不需要对最火的简中 bromance 避嫌，更不需要为了钱生钱拉投资就谁火找谁演或者想捧谁就给他生造一条线抢戏原主角，它只要按原作正常拍摄就可以了。原作本身就是炙手可热的流行小说，为什么要对自己没自信成这个样子？

贪。

徐磊真的贪。他什么都想要。所以他愿意接受内娱畸形的一切，美其名曰对市场妥协。一个本来可以靠自身实力和竞品一较高下、在竞争中激出彼此更精良制作的 IP，愣是被各种一厢情愿的妥协和与畸形规则沆瀣一气的自毁行为搞垮了。在这么多难看的改编后，我不惮以最坏的恶意推测，这就是作者的本意，他非常高兴可以在这样扭曲却能轻松挣钱的系统中赚得盆满钵满，他非常高兴地加入了那些人。根本不存在什么妥协。

如果徐磊本质没有恶意，那么他就是判断力不行，建议别搞改编了老老实实做自己擅长的事情。

用不着等待《终极笔记》有后续。这就是最好的结局。毕竟只剩下大结局没有改，即便仍然用原班人马去呈现，很难说在此剧走红后不会有什么人过来抢功捡漏吃福利。原本 10 集可以拍完的大结局，也许会被注水成 20 集，其中 5 集张日山 5 集新加爱情戏，播出后官博评论全是各家粉在控评，就问你怕不怕。

我没有什么别的话可说，谢谢这版让书粉找回了当年追更新的感觉，让他们觉得自己又可以了。我确实还能再看 300 个肖瓶 X 曾邪 MV。

哦，从开播到至今刷一星的重启粉目前被钉在短评耻辱柱上是不是很光荣呢🙂 刷分刷死了你哥哥的剧还是到不了这个分数呢。无论你们是抱着纸片人不放恶意屠吴邪吴小狗小三爷邪帝的词条，还是在组里四处给人扣“这里是电视剧小组不要拉踩”的帽子，还是买微博营销号装委屈恶人先告状倒打一耙，你家路人好感已经负分了没救了，做梦去吧。

文艺作品的对比和由此产生的建设性批评不叫拉踩。我不知道是哪个没皮没脸的玻璃心想出了“拉踩”这个莫须有的罪名。一部作品出了几版改编，就是应该被观众拿来对比的。因为拍得差就不敢给人对比，要对比只敢找些数据女工和工作室兢兢业业注水的数据拿出来吹，也是十分可悲。

另外有很多评论提到，终极笔记的特效和演员演技比不过重启，我十分怀疑他们到底有没有看过阿宁在蛇沼被野鸡脖子咬那个片段，那可真是相当好的证明——重启特效拉胯，剧本莫名，演员对角色的理解不及格。“虽然 AA 但是 BB”用在这里明显不合适。这里是豆瓣，希望大家大胆一点，勇敢表达自己的想法。

记杭州日报--长白山没有青铜门，西湖没有吴山居，世上没有他们，这些我都知道。但爱与存在并不冲突。

铁三角

我看盗墓笔记的时候，应该是我还上高中。半夜窝在被窝看书，也被剧情里的妖魔鬼怪吓得汗毛倒竖。 11年的时候，超好看官博做过一个造句活动，那时候官博一句话对我触动挺深。他说，你们会发现‘十年’其实并不遥远。于是转眼，十年真的过去了。 14年的时候，盗墓笔记开始影视化。那时候我有过很感慨的一段话，‘以前我一直以为我对小说改成电视剧或者电影的接受度较高，但是看了《盗墓笔记》的演员表我反而接受不了了。这时候我才有点明白，很多时候我们接受不了是因为那些角色已经在你心里，他们早已勾勒起一个样子，是生动的，是鲜活的，是有血有肉的。比如那个说还好没有害死你的他，一直在那’。 我知道一千个人有一千个哈姆雷特，可我还是想说——六年过去后，我终于看到了那个人，那个人趴在吴邪背上，亲口说了‘还好我没害死你’。

还好我没害死你

我一直觉得拍IP，最重要的就是还原。 他不是简简单单的还原一个故事，而是将那些人从书里带出来，成为有血有肉，可看可碰的存在。

《终极笔记》使我第一次感觉到有个人摘掉了小哥的标签，把他当做一个人来演。事实再一次证明了，必须好好看原著才能演好。饰演张起灵的肖宇梁有段采访我很感触，他说张起灵也会有难处。

以前都觉得小哥是酷哥很厉害，神一般的存在。因为标签太多了，许多人都忽视了小哥也是有血有肉的人。为什么吴邪于张起灵而言是不同的，因为在吴邪这里，张起灵也是有血有肉会疼的普通人。我们每个人都想做吴邪，可我们每个人都喜欢简单的标签化别人，所以我们每个人都做不了吴邪。

这版张起灵的阿坤也太绝了。那种空灵的距离感，不是刻意的冷漠，这个真的需要用心揣摩张起灵，才能真的表现出来。

阿坤

这版的吴邪或许不是我觉得外形最契合的，但是他的眼睛特别澄澈。无辜的眼睛带着天真，笑容带着狡黠。最重要他跟张起灵的对手戏特别自然，就像冥冥之中被吸引的两个人。

我带你回家

因为众所周知的原因，剧情删改无法避免。可是作为喜欢原著的读者，可能唯一的愿望就是不魔改的情况下最大限度还原原著，尊重角色，还原属于他们的故事。 对于读者而言，没有人想看一部讲新故事的IP剧。因为那是属于读者的回忆录，是有声音有画面的回忆录。我想。没有人愿意被篡改记忆，至少我不愿意。

铁三角永远在那里，终极永远是不可言说的秘密。 幸好，盗墓笔记本传结束后十年，我等到了我的回忆录。

只能说 幸亏这部剧没有百分百按原著拍 不然真不知道你们还有什么可说的（当然 我相信你们还是有很多可说的）

书里吴邪没有说出口的“心疼”二字 早已无处不在 因为小哥善良 因为吴邪共情 所以在剧里吴邪大大方方说“我心疼他”又有什么问题呢？

这部剧是真的有在好好讲人与人之间的情感的 不仅是瓶邪 黑花这些cp 陈文锦与吴三省、解连环这上一辈的爱情、战友情；吴三省/解连环与吴邪、解雨臣的叔侄/父子情；潘子对吴三省的忠诚、对吴邪的关爱；铁三角为什么是铁三角...明明都有在讲 而你们像是从开始就戴着有色眼镜带着挑刺的心里来看 找到一点苗头 立马扣上“卖腐”的帽子 死刑 原地执行 活的像个二极管 汲取情感的渠道是如此狭窄...这个故事之所以那么动人 不仅仅是因为这些人物共同经历了生死 而是在那些生死的瞬间 支持他们做出选择的情感的缔结啊 希望你们知道 中华文化博大精深 还有一个词 它叫“羁绊”

甚至这部剧不仅在帮书粉/观众梳理剧情 还在给徐磊填坑 小花为什么提前上线 不光是送来让你磕cp的 编剧借黑花线解密 真的想说一声 牛逼

而它最最最让我佩服的地方 是 这部剧 比那些所谓不“卖腐”的剧 都要更尊重女性角色 让她们没有成为推动剧情的工具 没有成为附庸男人的弱者 没有成为任何人过审的借口

真的很喜欢这部剧 有没有诚意这件事 是骗不到人的

（补充 贴一个最近在b站看到的视频 有点长 但说的非常好 人间清醒：//b23.tv/T4JrTm）

8年老粉在微博看到一个关注的瓶邪太太（上次她发过微博说被徐磊欺骗到要退坑）说这部剧好看，当机立断在凌晨1点打开电脑开始看剧，看到第二集就破例开了会员追！太好看了！！作为原著粉看到这种在书上相似地场景出现，真的是热泪盈眶，想不到在2020年的末尾我居然遇到了这么棒的神仙剧组！！

简单说下演员。

曾舜晞的吴邪。我看到剧照是他给小哥敷毛巾的那一张，那个关切的眼神让我一下子觉得，这个演员还不错。正式追剧以后，他的表演越来越带感，融入盗笔的故事中了。这个吴邪我很满意，他是27岁的吴邪，天真无邪。还有他的眼睛，非常可爱，非常干净，但是在铺子里的时候，又是一个古董店小老板，带着点狡黠的感觉，有着普通人的小算盘。

这张我很喜欢，他就是张起灵的光

肖宇梁的张起灵。我知道他当然是因为沙海，他演的小哥我只看过剪辑，因为我不是一个剧党。那部里他的打戏居多，可惜武术指导太垃圾了，让我喜欢吴京《太极》那种类型打戏的人一阵无语。但是他的身板和出招真的是干脆利落，那腿修长笔直，简直是杀器啊！！我没看过其他的剧，只看了17集重启就被雷跑了，那部的小哥太奶了，一股子奶味，就是奶油小生的典型代表，虽然他的颜符合我的预想，气质实在不过关。小哥最重要的特征：淡然若水的眼神、快准狠的身手、奇长二指，还有最善良的内心。肖宇梁的小哥符合我的预期，虽然他的脸硬朗了些，可能是拍戏辛苦太瘦了，戏外的脸部线条就柔和了些。（不知道为什么，他的脸在戏里我觉得是俊朗的风格，在戏外却很漂亮？emmmm……）

这张侧颜无敌了

戏外脸很漂亮

成方旭的胖子。很多人吐槽胖子不够胖，没有京味儿，其实体型还可以，在初期版漫画里胖子的形象和他还是蛮相似的。至于口音，虽然是小遗憾，但是无伤大雅。胖子的演员很多，但是有几个演出了他的通透和聪明？他是个淘沙的，不可能没有狠的一面。他是可以化解苦难的人，不是吴邪那样逃避苦难的人，也不像小哥一样默默承受苦难。他对吴邪不是保姆照顾小崽子，而是对待可以以命相交的兄弟，重启变了味了。

关心兄弟的胖子

他们三个是铁三角，三个人都不能少，我虽然磕瓶邪，但是没有胖子，瓶邪也是不可以的。这部戏里，三个人都是互相扶持，一起度过苦难，而不是撇开另一个人，只有两个人混。

黑瞎子和解语花，我个人挺满意，不出戏，性格贴合原著，他俩的戏份也是对剧情的补充。

作为盗笔老粉必须来说一下，这版的小哥我是真的喜欢，比之前的所有版本都喜欢，最重要我觉得跟其他几版的差距比就是演员找的有内味，唯一沙海出场的几个镜头让我记忆犹新，不是装出来的酷不是装出来的假忧郁，是这个演员自身带着的一种忧郁气质，不是年轻演员硬演出来的，是肖宇梁这个人长的就这个调调。

剧情上基本还原原著，目前看没有什么奇葩额外加戏，看着很轻松搞笑，有点轻腐，也很有趣，每个人物都很讨喜，大概除了胖子吧，毕竟我对陈明昊老师是真爱，陈明昊老师的胖子基本已经把胖子演活了，我已经没办法把其他的胖子带入进去了，有点可惜。

能在这剧里看到年轻演员们想演好各自角色的样子，只是有时候表演痕迹很重有点用力过猛，但是看着竟有点可爱，这里必须说一下霍秀秀，一出场这姑娘看着真讨喜，比小花看着讨喜。有几个瞬间看到曾舜晞的美瞳滑片了，让我眼睛一疼，戴个透明的隐形对眼睛更好哦。

三叔的角色跟我想的不一样，邢铺头有点让我出戏，配音实在是跟脸不搭，但是变成了搞笑版的叔侄互动后，竟让我觉得很有爱，大概是三叔离开的太久了吧，有点小感动，之前就听说二叔是王劲松老师演！高呼，yes，这才是我心中二叔的样子。

看到弹幕里说小哥不像重启里那么护着吴邪，我觉得这人大概是同人看太多了，年轻时候的铁三角，那时候他们刚刚认识，顶天一起下了三个斗，还基本都是半夹喇嘛入伙的，小哥活这么久以来怎么会因为一个刚认识不久的小鬼而特别照顾？小哥本就是一个对人际关系疏远的人，这一点符合我在蛇沼里对小哥的理解，不要把你的腐带进来，这毕竟是个正剧，不是那种两个人腻腻歪歪的爱情剧，还没有那么深的羁绊，那时候吴邪还笨手笨脚，那时候小哥想甩开吴邪也不是一次两次了。

最后感叹一下有三叔在的吴邪真好，可以用力过猛，可以什么阴谋都不在意，可以傻，一直追着三叔和小哥跑。

那年的铁三角都还年轻，年轻的演员，用不那么成熟的演技，出奇的让我感受到了书里那时候年轻的他们，仔细想想那时候看原著的我也还在念书。

总之我看的很欢喜很轻松，没有沙海和重启里那么多的沉重做作阴谋，不经感叹那时他们真年轻，真好。

跟大多数写剧评的书粉不同，因为一直听说《盗墓笔记》是天坑，我多年以来是绕着走的，从没吃过这个系列书/剧的安利。《终极笔记》口碑极好的前提下，我才开始看剧，又因为剧结尾的坑，把原文看了。

剧里的每个角色、每个演员我都喜欢，这里只说说肖宇梁演的小哥。

看剧/书前我对张起灵唯一的印象是能打和高冷，这类的角色非常难把握，被国产剧众多同类角色拉低阈值后，只要不演成面瘫、盲人或油田，在我这就及格了。所以这个能用表情传达情绪的张起灵，我还是觉得挺不错的，但是刚看完剧时我并不理解为什么有这么多人喜欢肖宇梁的演绎。

我可以理解小哥是这样的

或者是这样的

但我不明白小哥为啥会45度仰望天空

也不明白为啥他偶尔会有楚楚可怜的feel

后来断断续续地开始看书，看到《藏海花》的时候，我突然懂了，肖宇梁在小笔记里演的，不单单是这四部书里的小哥，而是整个盗笔系列的小哥。

本传的小哥吸引人之处在于小哥身上的神秘感，他能力这么强又对吴邪这么好，但他是谁，他从哪来，又到哪去？虽然哲学三问本来就没有答案，但有关小哥的问题也没有世俗意义上的答案。

直到《藏海花》时，读者终于窥到小哥过去的雪泥鸿爪，小哥的神秘感少了，但小哥的灵魂真正拥有了厚度。尽管没有正面描写，但无助、痛苦、愤怒、压抑、麻木、阴鸷、算计，这些可能都曾经在小哥身上出现过，再之后三日静寂给了小哥人性的温柔和光，这一切造就了一个更丰满的张起灵，造就了那个穿行在雪域之间的人。

再回头看剧的时候我就完全明白了，这个仰望天空里包含的是强烈的宿命感，一个抬头间，张起灵仿佛是天空和大地的孩子，他在这一刻短暂地将身上的背负卸了下来，却更让人真切的感受到这个背负的重量。

再去看肖宇梁的访谈，就能知道，小哥在剧中的特殊气质，并不是演员无意偶得，而是真真切切用自己对人物的理解塑造的。

我相信他大概率看过全部的本传、《藏海花》和三日静寂，所以才会说出“小哥是让人心疼的一个人”，才会对小哥有这样的理解：

演员从书里对小哥遮遮掩掩的吝啬描写中，用自己的理解补全了一个完整的人，然后再通过电视剧的镜头，将对这个完整人物的一部分观察呈现给观众。好比对一个立体的雕塑拍照，即使观众看到的照片是平面的，也能感受到雕塑的立体。

虽然小哥说自己是一个没有过去和未来的人，但观众却从气质上看到了小哥的过去，他的坚毅、脆弱、迷茫和无助都是他过去经历的影子。透过这些影子，我有时觉得窥探到了小哥的秘密，离他很近，有时又觉得离他很远，想要了解他更多（是心动的感觉）。

我甚至还去看了《沙海》电视剧，沙海到小笔记，肖宇梁的进步是肉眼可见的，沙海小哥虽然被称“纯元瓶”，但更多地像一个符号，只是形象可以带入；终极笔记小哥才给了观众靠近小哥灵魂的机会。演员演绎的小哥永远不可能是书中的小哥，但可以尽可能接近一部分读者心中的哈姆雷特。

终极笔记神奇的地方在于，观众在看当下的吴邪小哥，但也能看到未来的吴邪和过去的小哥，这大概是终极笔记与沙海联动起来如此动人的原因吧。

当然肖宇梁的演技也是有一些青涩的部分。我认为是，他演过的剧不多，还没有形成自己的表演模式，没有办法完全掌控表演，但他演绎角色的用心真的难能可贵。而遇到终极笔记这样用心的剧组，也是演员的幸运。在电视剧水准逐渐下降，演技要求越来越低的近年，很难不让人给剧和演员一个夸赞。

草草看书，如有理解错误之处，还请指正。